











Vivimos en tiempos de cambio constante. En un mundo donde lo estable es sinónimo de lo transitorio, la relación entre humanidad, tecnología y naturaleza se entrelaza de manera ineludible, definiendo nuestros entornos culturales, sociales y ambientales. Felipe Pantone, con su enfoque vibrante y futurista, encapsula esta dinámica en su primera muestra individual en Brasil, Movimento e Transformação no Tecnoceno, presentada en la Galería Raquel Arnaud.
Pantone, artista argentino radicado en España, ha construido su trayectoria explorando la fusión entre el universo digital y el mundo físico. Su obra desafía la percepción con colores intensos, juegos ópticos y materiales que reflejan la velocidad de la era tecnológica. Desde superficies espejadas y pantallas digitales hasta el clásico aerosol –con el que inició su viaje en el graffiti en los años 90–, su trabajo se nutre de la experimentación y el dinamismo.
Con una fuerte influencia de la op art y el arte cinético, Pantone ha llevado la exploración del color y el movimiento a un nivel inmersivo. Inspirado por maestros como Carlos Cruz-Díez, sus piezas buscan desmaterializar la luz y la cromaticidad, creando efectos visuales que varían según la perspectiva del espectador. Un claro ejemplo es su serie Chromadynamica, presente en la exposición, donde el color se vuelve independiente de la forma y genera una experiencia sensorial única.
Otra de las series destacadas, Subtractive Variability, juega con la combinación de los tonos CMYK para crear efectos hipnóticos y envolventes, mientras que en Planned Iridescence, Pantone experimenta con la iridiscencia, un fenómeno óptico en el que los colores cambian según la luz y el ángulo de visión. Estas obras no solo desafían los límites de la percepción, sino que invitan al público a ser parte activa de la experiencia, transformando la obra con su propia interacción.
Más allá de su estética vibrante, la muestra plantea una reflexión sobre cómo la tecnología moldea nuestra forma de ver y habitar el mundo. En un contexto donde la identidad y la realidad se vuelven cada vez más fluidas, Pantone nos sumerge en un universo en el que lo físico y lo digital se fusionan, redefiniendo nuestra relación con el arte y el entorno.
Si estás en São Paulo, esta es una oportunidad imperdible para experimentar en vivo la energía cinética y el juego visual que caracterizan el trabajo de Felipe Pantone.
DATOS RELEVANTES :
curadoria/curation: Ana Carolina Ralston
abertura/opening: 6 fevereiro/february
horario 18h -21h
+ 55 11 3083 6322
info@raquelarnaud.com
Rua Fidalga 125 _ 05432 070
São Paulo_ SP_ Brasil
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Vivemos em tempos de mudança constante. Em um mundo onde a estabilidade é sinônimo de transitoriedade, a relação entre humanidade, tecnologia e natureza se entrelaça de maneira inevitável, moldando nossos espaços culturais, sociais e ambientais. Felipe Pantone, com seu estilo vibrante e futurista, traduz essa dinâmica em sua primeira exposição individual no Brasil, Movimento e Transformação no Tecnoceno, na Galeria Raquel Arnaud X Curatoria Ana Carolina Ralston.
Argentino radicado na Espanha, Pantone construiu sua trajetória explorando a fusão entre o digital e o físico. Suas obras desafiam a percepção com cores intensas, efeitos ópticos e materiais que refletem a velocidade da era tecnológica. De superfícies espelhadas e telas digitais ao tradicional spray – ferramenta que marcou sua entrada no graffiti nos anos 90 –, seu trabalho é marcado pela experimentação e pelo dinamismo.
Com forte influência da op art e da arte cinética, Pantone leva a exploração da cor e do movimento a um nível imersivo. Inspirado por mestres como Carlos Cruz-Díez, suas obras buscam desmaterializar a luz e a cor, criando efeitos visuais que mudam conforme o olhar do espectador. Um exemplo disso é a série Chromadynamica, presente na exposição, onde a cor se torna independente da forma, proporcionando uma experiência sensorial única.
Outra série de destaque, Subtractive Variability, utiliza sobreposições das cores CMYK para criar efeitos hipnóticos e envolventes. Já em Planned Iridescence, Pantone explora a iridescência, fenômeno óptico onde as cores se transformam de acordo com a iluminação e o ângulo de visão. Suas obras não apenas desafiam os limites da percepção, mas também convidam o público a interagir e transformar a experiência artística.
Para além da estética vibrante, a exposição traz uma reflexão sobre como a tecnologia influencia nossa forma de ver e habitar o mundo. Em uma realidade onde identidade e percepção se tornam cada vez mais fluidas, Pantone nos transporta para um universo onde o físico e o digital se fundem, redefinindo nossa relação com a arte e o ambiente ao nosso redor.
Se você está em São Paulo, essa é uma oportunidade imperdível para vivenciar a energia cinética e o impacto visual das obras de Felipe Pantone.
Serviço
Local: Galeria Raquel Arnaud – Rua Fidalga, 125, São Paulo, SP, Brasil
Abertura: 6 de fevereiro
Horário: 18h – 21h
Contato: info@raquelarnaud.com | +55 11 3083 6322